Мы живем в интересное время, время перемен. Одна формация меняет другую. Догмы казавшиеся незыблемыми вдруг не только подвергаются сомнениям, но и низвергаются. Блогеры становятся артистами. Модели поют. За недавно постыдные вещи на экране смартфона делают из человека «инженера человеческих душ» и лидера общественного мнения. Явления культуры заявленное как современное вдруг становятся классикой, а титаны культуры вдруг становятся не интересны зрителю, и как следствие покидают сцены, подмостки, арены, музейные и зрительные залы. Все эти явления не могли не коснуться хореографии. От первых танцев у костра первобытного человека с соло жреца или вождя, до балета. Танец, как и сопровождающие его музыка и ритм вненациональны. Они не требуют знания языков или переводов. Они формируют национальную культуру и, от национальности могут становится мировым достоянием давайте вспомним ламбаду, польку, чардаш и т.д. И наоборот, появившись на профессиональной сцене стать национальным признаком как это произошло с сиртаки.
Наш Фестиваль хореографических и пластических спектаклей "ЗАРЯдим. Театр!" - более чем двадцатилетний опыт современной хореографии наглядно доказывает - хореографические и пластические спектакли - созрели! Они заслуживают собственной площадки и собственного зрителя.
- Через организацию и проведение Фестиваля создать в России межрегиональную фестивально-образовательной площадку для развития и продвижения хореографических и пластических спектаклей.
- Создать образовательную площадку с базовой программой по хореографических и пластических спектаклей для молодых артистов, членов самодеятельных и профессиональных кружков, клубов и объединений.
- Позиционировать хореографические и пластические спектакли как отдельный и самостоятельный жанр театрального искусства.
- Создать условия для повышения творческого уровня и продвижения театральных коллективов.
- Формирование, становление и развитие профессионального сообщества актеров хореографических и пластических спектаклей.
- Способствовать продвижению молодых коллективов их узнаваемости.
Хореография, пожалуй, пока остается единственным чистым искусством. Её не поправишь компьютерной моделью или средствами современной звукозаписи. И никакие связи не помогут, когда надо будет предъявить зрителю не просто маленькую ножку, а grand jete или pas de cha! Да, этому можно научить, но мы-то знаем, что за всяким искусством, гениальными произведениями стоит один процент вдохновения и 99 процентов потения (Thomas A. Edison). Может быть больше повезло жителям столиц - больше возможностей, больше зрителей, больше денег. Не всегда у жителей провинциальных городов, малых городов и больших деревень есть возможность не просто пообщаться, но и просто увидеть то, как и куда развиваются культура и искусство. Но, на этим неведением есть и свой плюс - проявляется собственная субкультура, свои движения и своя хореография, которая и может, и должна быть заявлена на фестивальной сцене.
Наш опыт 19 летнего проведения Дней современной хореографии, 14 летнего проведения Фестивалей современного танца, более 10 000 участников, более 35 коллективов, из 8 регионов Российской Федерации 2 регионов Украины, 12 городов, 7000 зрителей за весь период, - все это лишь подтверждают актуальность и общественную значимость проекта.
Российская Федерация
- Участники хореографических коллективов
- Профессиональные хореографы и балетмейстеры
- Ветераны и инвалиды
- Сарапульцы и гости города