Постановка оперы «Руслан и Людмила» актуализирует и вносит в современный контекст сразу два выдающихся произведения русской культуры, позволяя зрителю глубже проникнуть в саму суть русского сказочного эпоса, полного как эпической морали, размаха, так и легкой иронии, предлагая прочувствовать остроту и емкость смыслов, выраженных в великом русском слове и музыке и заложенных в произведение литературного и оперного искусства.
Опера Михаила Ивановича Глинки «Руслан и Людмила» в свое время оказалась слишком новаторской для публики благодаря уходу от традиционной итальянской и французской оперных школ. По словам советского и российского литературоведа и музыковеда А. Гозенпуда, «первое знакомство с шедевром Глинки в 1842 году захватило слушателей врасплох: привычные сценарные схемы наполнились новым содержанием. Музыка старых волшебных опер лишь иллюстрировала смену ситуаций — здесь она приобрела самостоятельное значение». Однако именно эта самобытность музыки, наложенная на уникальный язык А.С Пушкина сделала произведение настоящим достоянием и признанным памятником национальной русской культуры. Так, знаменитый публицист и литературный критик М.Н Катков утверждал, что в поэме «есть творчество выражения; в ней слышится слово, которое вырвалось на вольный простор жизни; речения и обороты языка являются здесь во всей чистоте и силе своей».

1. Организационная: приглашение и утверждение художественно-постановочной группы проекта, заключение контрактов с постановщиками и партнерами проекта, разработка плана выпуска спектакля, согласование сроков с партнерами и сторонними исполнителями
2. Техническая: подготовка документации, поиск коммерческих предложений, фирм по поставке дорогостоящего оборудования, оформление документов, закупка, транспортировка и художественная адаптация оборудования для создания визуального ряда мультимедийной части проекта
3. Режиссерская: разработка художественного решения проекта музыкальным руководителем и режиссером - постановщиком, согласование и утверждение на худ.-производственном совете, разработка музыкальным руководителем проекта музыкальным руководителем, проведение и утверждение кастинга исполнителей
4. Художественно-оформительская: заключение контрактов с разработчиками и изготовителями художественного оформления спектакля (декорации, видеоконтент, свет, костюмы, головные уборы, грим, реквизит и т.п.), изготовление декораций и костюмов, закупка видео и светового оборудования.
5. Продюсерская: разработка и утверждение плана по продвижению и рекламной кампании, согласование и утверждение графика приездов/отъездов членов постановочной команды и приглашенных специалистов. организация рекламной пиар-кампании (проведение пресс-конференций, подготовка материалов для СМИ и др.
6. Художественно – дирижерская: разработка музыкальной редакции, художественного образа спектакля, изучение музыкального материала самостоятельно, разучивание музыкального материала дирижером - постановщиком и ассистентами дирижера с оркестром, солистами и приглашенными артистами.
7. Постановочная и репетиционная: постановочные и сводные репетиции на сцене театра с солистами, хором, балетом и оркестром театра, завоз и монтировка изготовленных декораций, видео и светового оборудования, примерки и доработка костюмов, обуви, головных уборов в результате репетиционного процесса
8. Информационная: разработка PR стратегии, маркетинговой кампании, плана работы со СМИ и плана по продвижению проекта, осуществление деятельности на всех этапах проекта по освещению и информированности целевых групп о этапах реализации проекта для формирования имиджевой стороны проекта
9. Репертуарно – гастрольная: прокат спектаклей в текущем репертуаре театра, подготовка к гастролям со спектаклем адаптация гастрольной версии
10. Отчетная: подготовка отчетной документации по проекту, предоставление фото и видео отчетов с премьеры, предоставление отчетной документации по прокату премьерных спектаклей и дальнейших планов развития проекта
11. Аналитическая: анализ всех этапов, качественных результатов и количественных показателей проекта, разработка решений по дальнейшему развитию, доработка декораций и костюмов, обуви и головных уборов (при необходимости) при выявлении недочетов в результате эксплуатации.

Сегодня можно смело утверждать, что все большую актуальность приобретает современный неординарный взгляд на классическую литературу и музыку, что позволяет не только переосмыслить театрам свой вектор развития, но и привлечь и удивить молодую взыскательную публику. Театр как учреждение перформативных практик располагает мощным потенциалом формирования и развития этических и эстетических ориентиров граждан, в частности, молодежи. Особенно актуальным инструментом представляется создание оригинального театрального продукта, способного соединить традиции и ценности русской национальной культуры и художественный язык, понятный и близкий сегодняшнему зрителю глобализированного мира
Формирование целостной духовно-нравственной личности сегодня представляется одной из наиболее значимых задач государства: доступность и популяризация приобщения к историческим и национальным корням, традициям и памятникам нематериальной культуры создает условия для развития гармоничного патриотического общества. Указ Президента РФ от 21 июля 2020 г. № 474 “О национальных целях развития Российской Федерации на период до 2030 года” утверждает о необходимости обеспечения условий для воспитания гармонично развитой и социально ответственной личности на основе духовно-нравственных ценностей народов Российской Федерации, исторических и национально-культурных традиций. (Ссылка: https://www.garant.ru/products/ipo/prime/doc/74304210/ ). Также Федеральным проектом «Культурная среда» Национального проекта «Культура» утверждена задача обеспечения национальной идентичности путем проведения мероприятий, направленных на сохранение культурных национальных традиций, промыслов и ремесел, а также мероприятий, направленных на популяризацию русского языка и культуры. (Ссылка: https://gldshi.kursk.muzkult.ru/media/2020/01/31/1250230172/PASPORT_NACIONAL_NOGO_PROEKTA_KUL_TURA.pdf )
Новая, переосмысленная, масштабная и амбициозная постановка оперы «Руслан и Людмила» всецело отвечает обозначенным направлениям и задачам развития, позволяя аудитории приобщиться к русской культуре благодаря актуализации и популяризации мирового музыкального шедевра оперного искусства как объекта нематериального наследия. Метамодернистская постановка использует художественный язык, понятный современному взыскательному зрителю. Язык авторского кино таких режиссеров как Соррентино, Андресена, Гондри, Филлипса, Иньярриту, формирующий сегодня тренды и тенденции, в том числе массового культурного продукта, можно смело назвать метамодернистским.
Формулируя концепцию метамодернизма, художник Люк Тернер отмечает: «Метамодернизм заменяет границы настоящего на пределы бесперспективного будущего; и он заменяет границы знакомых мест на пределы беспредельного. На самом деле, это и есть «судьба» человека метамодерна: преследовать бесконечно отступающие горизонты».
Метамодернистская стилистика, по мнению Тернера, призвана воплотить ощущения чистоты, ирреальности, естественности и сверхъестественности, необъяснимости и глубины: фактически представляя собой отсылку к аристотелевской метафизике, отсылая нас к трансцендентному пространству.
Режиссер – постановщик Юрий Александров, используя метамодернистские средства художественной выразительности, предлагает проект постановки оперы «Руслан и Людмила» в соавторстве с САТОБ.
Плодотворная совместная деятельность Ю. Александрова с Самарской (Кубышевской) оперой на протяжении уже более 30 лет сформировала основную часть репертуара и вывела его на уровень столичных театров благодаря полному творческому взаимопониманию с руководством, труппой и всем персоналом театра. Масштабная творческая личность режиссера Ю. Александрова стала ключевой для развития оперного искусства в Самаре и Губернии, сформировала и воспитала не одно поколение артистов, критиков и зрителей.
Для главного партнёра проекта - Самарского академического театра оперы и балета - на сцене которого предполагается осуществление постановки силами труппы театра, эта опера станет программной работой, подведением итогов 90-летней деятельности в рамках популяризации классического искусства в Самарской Губернии и за ее пределами.
Проекты Самарского академического театра оперы и балета известны и любимы зрителями далеко за пределами Самары и не раз получали высокую оценку, как со стороны публики, так и экспертного мнения. Так, в 2015 году театру была присуждена премия Правительства Российской Федерации имени Федора Волкова за вклад в развитие театрального искусства Российской Федерации. В 2021 году театр получил первую в своей истории «Золотую маску»: премию вручили Татьяне Ногиновой за работу художника по костюмам в балете «Бахчисарайский фонтан» (2019).
Опера М.Глинки «Руслан и Людмила» в постановке Самарского академического театра оперы и балеты обещает задать новый стандарт качества и вектор развития театрального искусства России, а также обострить интерес молодой аудитории не только к театру, но и актуализировать и придать современное звучание великой русской классике.

Самара и Cамарская область, гастроли в рамках Фестивалей в др.городах РФ (Москва, СПб).

1. 1. Молодежь и студенты
2. 2. Пенсионеры
3. 3. Представители всех возрастных групп совершеннолетних граждан и широкого спектра профессиональных сфер
4. 4. Дети и подростки от 12 лет