http://www.w3.org/1999/xlink http://www.w3.org/1999/xlink
проект не получил поддержки
Республика Татарстан (Татарстан)
06.08.2021
ПФКИ-21-1-010514
451 ГРАДУС ПО ФАРЕНГЕЙТУ Архитектурный спектакль
запрашиваемая сумма 2 996 248,00 ₽
софинансирование 1 202 120,00 ₽
общая сумма расходов на реализацию проекта 4 198 368,00 ₽
Данные проекта
Рейтинг
68,00
Конкурс
Первый конкурс 2021
Тип проекта
Проекты креативных индустрий (в том числе в области литературы и издательского дела, дизайна, моды, арт, музыки и саунд-дизайна, архитектуры и урбанистики, новых медиа, мультимедиа технологий, кино, театра, игр, создания и развития инфраструктуры креативных индустрий)
Тематика
Культурный код. Проекты по продвижению через культуру и креативные индустрии традиционных духовно-нравственных ценностей.
Заявитель:
АВТОНОМНАЯ НЕКОММЕРЧЕСКАЯ ОРГАНИЗАЦИЯ РАЗВИТИЯ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВА "АРТ РЕСУРС"
ИНН:
1658216473
ОГРН/ОРГНИП
1191690024888
Срок реализации
01.08.2021 - 31.12.2022
Контакты
г Казань, ул Декабристов, д 83, пом 1005
Обоснование

Как и все в этом мире, театр—развивается и эволюционирует. Новая социальная жизнь, новые технологии подталкивают к переосмыслению устоявшихся театральных форматов.
Архитектурный спектакль представляет из себя театральный эксперимент -статические инсталляции, состоящие из графических фотопанно, костюмов на пространственных манекенах. Инсталляции художественно дополняют друг друга, служат единой цели спектакля.
Стены зрительного зала дополнены тканевыми баннерами, которые играют роль одежды сцены и на которых напечатаны сопровождающие замысел авторов цитаты.
Режиссёрская мысль ведет зрителя по инсталляциям определенным маршрутом, но, вместе с тем, дает возможность зрителю вернуться в первоначальным сценам, вновь переосмыслить их, в соответствии с новыми полученными впечатлениями.
Зритель имеет возможность вступить в диалог с героями и авторами посредством интерактивных инструментов
В сочетании с пространственными манекенами, призванными по новому показать костюмы героев, зритель видит портреты-фантазии на тему любимых персонажей
Вереница героев, проносится перед зрителем, рассказывая при помощи сложносочиненных инсталляционных образов и фотографий вечную и столь современную историю об утраченных нами чувствах и о том , что еще не поздно вернуться к главным человеческим ценностям: свободе, любви и конечно к книгам , в которых обо всём этом написано.
«Не важно, что именно ты делаешь, важно, чтобы всё, к чему ты прикасаешься, меняло форму, становилось не таким, как раньше, чтобы в нём оставалась частица тебя самого. В этом разница между человеком, просто стригущим траву на лужайке, и настоящим садовником. Первый пройдёт, и его как не бывало, но садовник будет жить не одно поколение.»
Спектакль -предостережение, актуальное для поколения XXI века. Сейчас большинство людей мало разговаривают друг с другом. Интернет заменяет реальную жизнь. Телевизор заместил все каналы культурного досуга. Библиотеки становятся уже не так актуальны… «У нас есть всё, чтобы быть счастливыми, но мы несчастны» - говорит Монтэг в его постиндустриальном обществе Но ничто не заменит настоящей книги, виртуальное общение не заменит реального. Ведь жизнь ценна только настоящим, истинным, своими красками, впечатлениями. Теми эмоциями и чувствами, которые вызывают у нас люди.
Нужно любить этот мир, как любила его героиня произведения Кларисса. «Шире открой глаза, живи так жадно, как будто через десять секунд умрешь. Старайся увидеть мир. Он прекраснее любой мечты, созданной на фабрике и оплаченной деньгами» И мы любим этот мир именно так.
Особенно актуален этот посыл именно сейчас, в период мировой пандемии, разобщённости и озлобления. Языком художественных образов спектакль говорит, что все испытания можно преодолеть только все вместе, задумываясь над глубинными причинами происходящего, основываясь на многотысячелетним опыте человечества,

Цель
  1. Дать новый навык просмотра театральной новации, способствовать удовлетворению потребности в театральном эксперименте ЦГ 1 проекта, способствовать повышению уровня культурной удовлетворенности ЦГ 2, нивелированию в культурном разрыве между городом и сельской местностью, расширению театральной аудитории посредством показа архитектурного спектакля как театрального эксперимента в режиме активного гастрольного трафика, за счет снижения гастрольных издержек.
Задачи
  1. Постановка спектакля
  2. Прокат спектакля
  3. Информационное сопровождение проекта
  4. Анализ проекта и подготовка отчетности
Актуальность и общественная значимость

По данным ВЦИОМ на 2019г. (1) желания посещать культмероприятия у россиян стало больше: если в 2008 г. периодически ходили в театры 28% опрошенных, то сегодня - 48%. "Аудитория театров в последнее время поступательно увеличивается, тем не менее, спрос до сих пор опережает предложение. Конечно, наиболее остро эта проблема проявляется в регионах, удаленных от мегаполисов", - директор по работе с органами гос. власти ВЦИОМ К.Родин (https://www.kommersant.ru/doc/3924439).
Исследование зрительской аудитории показывает большой интерес театральной аудитории к театральному эксперименту(2, стр.11 ). Потребность в театральных новациях наиболее активно проявляется в предпочтениях молодежной аудитории - 35% зрителей от 25 до 34 лет хотят видеть новаторские постановки, в том числе в Республике Татарстан этот процент составляет 28%.
В "Основах государственной культурной политики" РФ делается акцент именно на культурное просвещение молодежи.
Предлагаемый проект реализует сформированную потребность молодежной театральной аудитории в театральном эксперименте - новой форме театральной постановки в виде архитектурного спектакля.
Кроме того, новаторские постановки дополнительно стимулируют посещаемость театров, что особенно актуально в постпандемический период(2).
Взаимное обогащение различных видов искусств- театра и современного искусства путь весьма плодотворный. Крайне важная часть театрального искусства уже сегодня находится вне традиционных жанровых ниш, располагается между видов театра и видов искусств. Наиболее перспективные театральные поиски связаны не с одним определенным направлением, а с попытками синтезировать различные подходы. Междисциплинарность художественного поиска, новые направления театрального искусства нуждаются в поддержке государства и общества(3, стр.36)
Показателем успешно-динамичного роста театрального «организма» можно считать гастрольно-фестивальную деятельность(3, стр. 19)
В сельских районах доступ к глобальной культуре более ограничен: хотя мобильные телефоны и Интернет получают все более широкое распространение, доступ к информации, идеям и культуре по-прежнему обеспечивается в основном радио и иногда телевидением(4).
На невозможность посетить культмероприятия в месте своего проживания ввиду их отсутствия в настоящее время сетуют 7%(1)
При этом население малых городов и сел РФ составляет 60% всего населения страны согласно итогам переписи 2020г. (https://rosstat.gov.ru/vpn_popul).
Развитие сёл - приоритетное направлением государственной политики, особенно развитие культурной составляющей
Сохранение и приумножение культурного потенциала села является одной из Целей государственной политики в области устойчивого сельского развития.
К сожалению, гастрольные спектакли в малых городах и селах Татарстана крайне редки, или отсутствуют вовсе.
Гастроли театров г.Казани по данным ИА Татар-информ (https://www.tatar-inform.ru/news/populyarnye-artisty-i-tvorcheskie-kollektivy-tatarstana-gastroliruyut-po-selam-respubliki-514563 )составили 2-4 спектакля в год в отдельных населённых пунктах РТ. Театры их других регионов России, в т.ч. Москвы и С.Петербурга, не гастролировали в них вовсе.
Зрительские оценки свидетельствует о растущей потребности в гастрольных спектаклях. 65,1% респондентов (2, стр.13) отмечают заинтересованность в гастрольных спектаклях.
Новая форма показа спектакля согласно описания проекта, позволит в разы снизить гастрольные издержки, что даст возможность обеспечить показ спектакля в малых городах и отдаленных селах Татарстана.
Высокую потребность в культурном досуге сельского населения продемонстрировала экспонируемая нами в 2019/20 г. передвижная арт- выставка "Баки Урманче" (https://katyaborisova2.wixsite.com/urmanche) в 9 районах Татарстана, а также художественный образовательный проект АРТ каникулы, реализованный в 2020/21г.г. в 15 сёлах Республики
Форма архитектурного спектакля позволит проводить не менее 3 спектаклей в день на любых площадках площадью от 200 кв.м. при контролируемом потоке зрителей, что наиболее актуально при текущих требованиях санитарной безопасности.
В процессе реализации проекта предполагается мониторинг его эффективности.
С этой целью зрителю предлагаются:
-заполнить разработанную форму опроса перед началом спектакля и по его окончании,
- написать отзыв о спектакле в Книге зрителей спектакля
-написать отзыв в соцсетях проекта или в собственных аккаунтах.
Полученные отзывы подлежат систематизации и анализу на основании которых делается заключение о качественных результатах проекта
Проект логически продолжает культурно-просветительскую миссию организации, в частности такие реализованные проекты, как арт-выставки в европейских столицах «Родченко.Арт революционер из Казани»(https://katyaborisova2.wixsite.com/rodtchenko), «Татарстан: Искусство жить вместе», художественно-образовательный проект для детей сельской местности «АРТ каникулы» (https://dobro.ru/project/10007107), художественный проект для отдаленных сел РТ «Баки Урманче:художник из медресе»

География проекта

Республика Татарстан, г.г.Казань, Альметьевск, Чистополь, Свияжск, Нурлат,Иннополис, сёла Малая Елга,Сокуры,Нармонка,Рождествено, Габишево Лаишевского, Абрыскино, Старые Челны Нурлатского районов

Целевые группы

  1. Жители г.Казань, Республика Татарстан в возрасте от 25 до 34 лет, интересующиеся театральным искусством (ЦГ 1)
  2. Жители г.Альметьевск,Чистополь,Лаишево,Нурлат, Иннополис,сёл М.Елга,Сокуры,Нармонка,Рождествено, Габишево Лаишевского, Абрыскино,С.Челны Нурлатского районов, интересующиеся театральным искусством(ЦГ2)