Проект соответствует выбранному тематическому направлению, так как способствует объединению региональных композиторов и музыкантов из всех субъектов России.
Современная музыкальная карта России в своем содержании сохраняет и актуализирует многообразие и национальный колорит нашей страны, её региональную и этнокультурную специфику. Учитывая важность работы, направленной на поддержание и укрепление межрегионального взаимодействия в контексте общегосударственной политики, проект способствует усилению культурных связей и созданию единого творческого пространства, в рамках которого осуществляется непрерывная работа в сфере музыкального искусства народов России.
Данный проект содействует развитию региональных композиторских школ и представлению лучших работ на всероссийском уровне, формируя музыкальные «визитные карточки» субъектов, которые отражают национальную специфику регионов России.

1. Популяризация регионального музыкального культурного кода
2. Выявление региональных композиторов для создания новых произведений
3. Информационное сопровождение проекта и привлечение внимания общественности к вопросу сохранения культурного многообразия страны
4. Создание цифровых инструментов практической реализации произведений композиторов

Идейной основой Современной музыкальной карты России стал проект Правительства Чувашской Республики «Вышитая карта России». Она объединила мастеров народных промыслов всей страны. В 2022 году состоялась презентация «Вышитой карты России». Над ней более полугода трудилось не менее 350 мастеров со всех регионов, каждый из них вышивал карту своих краёв, республик и областей с использованием традиционных народных техник. По словам Олега Николаева, Главы Чувашской Республики , уникальность этого проекта в том, что он показывает многонациональность и многосубъектность государства, которые соединяются через вышивку, через культурный код и традиции. Также в 2023 году посещая Чувашскую Республику, Никита Михалков был восхищен идеей «Вышитой карты России» и отметил, что данная работа нуждается в тиражировании.
Исторические изменения происходящие в мире влияющие на все сферы жизни человека формируют новые тенденции. Для того, чтобы развиваться в кризисный период необходимо уделять значительное внимание культурной и кадровой политике. Согласно «Стратегии государственной культурной политики на период до 2030 года» культура является национальным приоритетом и признана важнейшим фактором роста качества жизни граждан и гармонизации общественных отношений. Особое внимание уделяется сохранению и популяризации культурного наследия и создание условий для развития культуры, в частности, фольклора народов России и поддержки композиторского искусства. Неоднократно Президентом Российской Федерации отмечено, что помимо системной поддержки композиторов https://tass.ru/kultura/10994637, нам необходимо сохранять и укреплять народную культуру. Народные музыкальные инструменты, по мнению Президента - это "особая статья", они сохраняют культуру и историю страны, также В.В. Путин, отметил, что обмен традициями - это чрезвычайно важная вещь, которая стабилизирует весь морально-нравственный фундамент нации. (https://tass.ru/obschestvo/19795641).
Сегодня, сохранение и восстановление традиций народного звучания является одной из ключевых задач в музыкальной сфере, которую необходимо решать через поддержку музыкантов и композиторов занимающихся данным направлением. Но уже сегодня национальные инструменты народов России, такие как балалайки, домры, баяны, башкирский курай и другие прочно вошли в систему академического музыкального искусства, что позволяет нам говорить о постепенной гармонизации работы в области инструментального искусства. Само академическое музыкальное искусство в первую очередь направленно на богатейший мир шедевров композиторского творчества, накопленных мировой, и в частности, русской музыкальной культурой. В каждом регионе были созданы свои жанры, формы, разнообразные творческие стили.
Именно хроматическая темперация позволила таким музыкальным инструментам, как балалайка, гусли, бурятская чанза, чеченский дечиг пондар, составленным из них ансамблям и оркестрам стать выразителями самых высоких достижений творчества отечественных композиторов и вместе с тем остаться художественно яркими и этнически самобытными носителями мироощущения народа, его разнообразных художественных представлений.
Будучи усовершенствованными (модифицированными на основе сохранившихся прототипов) или реконструированными (восстановленными по косвенным свидетельствам), народные инструменты в XX столетии заняли прочное место в быту и на концертной эстраде. Они получили распространение во всем отечественном общественном пространстве - как в профессиональном музыкальном искусстве, так и в любительской и фольклорной сфере.
Что касается современных авторов музыкальных произведений, то тут стоит вспомнить слова основоположника отечественной композиторской школы Михаила Ивановича Глинки, который сказал: "Создаёт музыку народ, а мы, композиторы, её только аранжируем". Современные композиторы являясь частью народа продолжают эту традицию и отражают в своих произведениях всё глубину фольклорного искусства, которое является исходной базой для многих поколений творцов. Взаимодействие слуховой и нотной традиции в культуре национальных инструментов народов России - признак полноты жизни народно-инструментального жанра.
Каждый регион нашей страны имеет свой колорит и особенности, но сохранение и развитие немыслимо без кадров в сфере культуры нуждающихся сегодня в повышенном внимании и поддержки. Исходя из этого, в наши дни особенно остро встала задача сохранения этических и эстетических ценностей многонационального народа России, укрепления его духовного единства и вместе с тем этнической самоидентификации российских граждан, но такая работа не мыслима без выявления и поддержки композиторов из всех регионов нашей страны. В этих условиях задачи активизация внимания к проблеме развития региональных композиторских школ, созданию новых оригинальных произведений и приобщению широких слоев населения к художественным ценностям русской культуры и других народов нашей страны, является крайне важной задачей при сохранении национальной самобытности нашего народа.

89 субъектов РФ - работа с композиторами; cерия концертов: город Москва, Чувашская Республика, Республика Северная Осетия — Алания, Волгоградская область, Хабаровский край, Алтайский край, Республика Калмыкия, Кировская область, Белгородская область, Курская область, Тверская область

1. Композиторы и музыканты проживающие в 89 регионах Российской федерации
2. Зрители фестиваля в регионах проведения и слушательская аудитория из 89 субъектов интересующаяся музыкой современных композиторов