Культурный код — это закодированная в некой форме информация, скрытая от понимания, но проявляющаяся в поступках и позволяющая идентифицировать культуру. Культурный код определяет набор образов, которые связаны с каким-либо понятием в нашем сознании.
Русской культуре всегда соответствовали образцы высоких идеалов красоты, правды и справедливости. Россия исторически формировалась как культурная держава, и в динамике ее развития культура играет стержневую роль: культура как опыт, память, поиск жизненных смыслов бытия. Таково русское, российское понимание культуры – вникать в духовные смыслы своей жизни.
К сожалению, главным вызовом общественному самосознанию в последние годы стало возрастающее невежество людей, которое агрессивно проникает во все сферы жизнедеятельности человека. Отсюда и вызовы безответственности, беззакония, коррупции, экстремизма. В Уставе ЮНЕСКО записаны важные слова о том, что «для поддержания человеческого достоинства необходимо широкое распространение культуры и образования среди всех людей».
Из этой ситуации один выход - задать соответствующие требования с помощью государственной политики в области культуры, привлекая такие инструменты, как телевидение, кино, Интернет, которые формируют общественное сознание, задают поведенческие образцы и нормы и могут внушить в формирующее сознание молодежи высокие образцы образов культуры, и т.о. - улучшать культурный код. В т.ч., и с помощью музыки, которая является универсальным языком, понятным абсолютно всему человечеству, и с помощью этого универсального языка (особого музыкального кода) происходит культурная интеграция России в мировое культурное пространство.
Фестиваль «Классика OPEN FEST» занимает, быть может, скромное место на культурной карте России, но может предложить своим слушателям большое многообразие форм, стилей и жанров и обеспечить доступность к шедеврам мирового классического музыкального наследия. И проводниками в этот мир музыки станут молодые музыканты – настоящие подвижники, которые в сжатые сроки методом "погружения" пройдут все этапы создания художественного продукта: конкурсный отбор - самостоятельное разучивание партий - репетиции в оркестре -мастер-классы/лаборатории (оркестровое и ансамблевое музицирование, мастер-классы по дирижированию)- концерты (в том числе с элементами гастроли, выезда в другой город). Эта модель отработана в МСО Поволжья за 20 лет сессий. И самое ценное в этом процессе – возникающие творческие и человеческие связи, которые становятся залогом для дальнейшего общения и профессионального развития – на этой базе участники выстраивают собственные проекты, но всех их отличает одно: они хотят сюда возвращаться снова и снова. В.Урюпин: «Это важное место для очень многих музыкантов моего поколения. Я очень люблю Тольятти и атмосферу МСО. Многие из нас выросли в этом оркестре. Поэтому непременно будем возвращаться и играть здесь».
Для Самарской обл., которая испытывает кадровый кризис в оркестровом деле, это очень важный проект.
- Сохранение и развитие отечественных и мировых профессиональных традиций в сфере музыкального искусства, в том числе оркестрового музицирования, повышение профессионального исполнительского уровня молодых музыкантов, дирижеров, композиторов, пропаганда их творческих достижений, обмен опытом в развитии российского и международного молодежного оркестрового исполнительства.
- Развитие межрегиональных и международных культурных и образовательных связей, расширение непосредственного доступа к общественно значимой культурной информации, сохранение культурного разнообразия региона Поволжья, патриотическое воспитание молодого поколения на примере высокодуховных сочинений отечественной русской и современной мировой музыки.
- Профессиональная, социальная и творческая адаптация молодых музыкантов, создание своеобразного "социального лифта" на переходах обучения с одной ступени на другую и выхода во "взрослую" профессиональную жизнь.
- Осуществление комплекса работ, связанных с конкурсным отбором участников(дистанционно) в два оркестра и хор, заключением договоров на участие с участниками-добровольцами, составлением программы проведения сессии, творческой программы, организацией приезда, проживания и питания участников.
- Подготовка репетиционной базы, проведение мастер-классов по оркестровому музицированию в творческих лабораториях камерного и оркестрового музицирования, народной хоровой академии.
- Проведение в августе 2021 г. Фестиваля "Классика OPEN FEST" и сессий Молодежного и Фестивального оркестров, с участием молодых музыкантов России - из городов субъектов Приволжского Федерального округа, других городов Поволжья, Москвы, Санкт-Петербурга.
- Организация концертных выступлений оркестров, рамках фестиваля "Классика OPEN FEST" как в концертных залах, так и в общественном пространстве города Тольятти и Самарской области, а также организация Гала-концертов в Тольятти, Самаре, Димитровграде (Ульяновске).
- PR-продвижение проекта, проведение в рамках Фестиваля в Тольятти "Круглого стола" (расширенной пресс-конференции) по вопросам фестивального движения, деятельности молодежных оркестров, обмену российским и международным опытом с организаторами из разных городов России и, возможно, других стран.
Резидент фестиваля - Молодежный симфонический оркестр Поволжья, был создан в 2002 году в Тольятти, и стал первым молодежным сессионным оркестром в нашей стране, который предугадал тенденцию развития молодежного оркестрового исполнительства в России, во многом подготовил почву для появления последующих молодежных оркестров. Это была "первая ласточка", как его назвали в статье "Симфоническая поросль" (Музыкальное обозрение, № 1, 2019 г.).
Одна из задач Национального проекта "Культура" - продвигать талантливую молодежь в сфере музыкального искусства, в том числе посредством создания Национального молодежного симфонического оркестра (п.п. «г» пункта 12 Указа Президента РФ от 7 мая 2018 № 204).
В соответствии с Концепцией развития концертной деятельности в области академической музыки до 2025 года, принятой Правительством РФ 24.11.2015 № 2395-р, наш проект решает задачи в области кадрового обеспечения для удовлетворение реальных потребностей концертно-филармонической сферы:
- установление баланса между сольной и оркестровой подготовкой (в настоящее время преобладает крен в сторону подготовки солистов);
- введение в репертуар произведений (в нашем случае - в рамках дополнительного образования и практической деятельности), направленных на освоение современной музыки, в том числе отечественных композиторов;
- сближение среднего и высшего профессионального образования в области музыкального искусства с филармонической концертной деятельностью путем организации учебной практики в концертных организациях и коллективах.
Россия имеет самую развитую в мире систему подготовки профессиональных музыкантов: 15 - 17 лет они учатся музыке за счет государства. Но если в их образование вкладываются большие деньги, если сам человек вложил силы и 15 лет жизни, какую отдачу должны иметь все стороны этого процесса? И здесь возникает главная проблема: специалист редкий, но общество его ценит низко. Данные мониторинга деятельности симфонических оркестров страны за 2019 год говорят о том, что зарплата 68% музыкантов в оркестрах России ниже средней зарплаты по региону. Какое качество исполнения можно требовать в этом случае?
В Японии подсчитали: рабочий, который закончил музыкальную школу, имеет показатели в работе на 20% выше, чем другие работники. Так что те, кто понимает важность креативной экономики, вкладываются и в культуру тоже. В этом смысле культуры можно рассматривать как часть бизнеса.
Как отмечали в обсуждениях деловой программы на последнем Симфоническом форуме в Екатеринбурге осенью 2021 года, большой недостаток подготовки оркестровых музыкантов в России состоит в незнании репертуара, слабых оркестровых навыках, в неумении быстро реагировать на дирижерские указания, в неважной теоретической подготовке и т.д. Исправить ситуацию можно, создавая молодежные и юношеские оркестры - постоянные, сессионные, их число в последние годы в регионах увеличивается. Необходимо также менять и развивать систему подготовки оркестровых музыкантов, в том числе целевой, уделять должное внимание ансамблям и оркестрам в обучении, так как в реальности выпускники в большинстве случаев приходят играть именно в оркестры.
Наш проект является своего рода социальным лифтом, предоставляя молодым талантливым музыкантам возможности профессиональной и социальной адаптации. Получив навыки оркестровой игры в таком высокого уровня коллективе под руководством таких опытных оркестровых педагогов как профессор Московской консерватории, заслуженный артист России Анатолий Левин и профессор Государственной консерватории Узбекистана Владимир Неймер, выпускники нашего оркестра становились более конкурентно-способными соискателями при конкурсном поступлении на работу в ведущие оркестры России.
Как показывает почти 20-летний опыт работы Молодежного симфонического оркестра Поволжья, оркестровый музыкант может быть универсальным музыкантом: прекрасным ансамблистом, солистом не только в камерных концертах или в сольных оркестровых эпизодах, но и солистом с оркестром. Также на сессиях они приобретают педагогические навыки, часто становясь учителями друг для друга.
Еще один аспект программы Фестиваля -2022 - креативное развитие территории путем вовлечения в творческий процесс жителей города. Для исполнения партии хора "Боже, царя храни" в финале знакового произведения П.И. Чайковского "Торжественная увертюра "1812 год", посвященного 210-летию победы в Отечественной войне 1812 года, будет создан городской хор из профессионалов и подготовленных любителей хо 80-100 человек в рамках партнерского проекта Тольяттинской филармонии "Народная хоровая академия". И это сочинение будет исполнено как его задумал композитор - большим составом оркестра, хора, с участием военного оркестра (банда), и настоящих колоколов - на подворье Преображенского собора, и станет одним из центральных событий фестиваля, неся в себе большую смысловую нагрузку патриотического воспитания и подрастающего поколения, и всего населения в целом. Безусловно, это вызовет огромный интерес у жителей города.
Самарская область (Тольятти, Самара, с. Винновка и с. Хрящевка Ставропольского р-на), Ульяновская область (г. Димитровград)
- Молодые музыканты - студенты средних и высших профессиональных образовательных учреждений в сфере исполнительских видов искусств в возрасте от 18 лет - в качестве участников.
- Любители и профессионалы хорового искусства - жители города без возрастных ограничений, имеющие навыки хорового пения - в качестве участников Народной хоровой академии.
- Все слои населения, интересующиеся музыкальным искусством, смежными видами искусств и сферой культуры в целом - в качестве слушателей концертов фестиваля и интерактивных зрителей.