Суть культурного кода отечественной традиции искусства дикой природы, сложившегося в ХХ веке, согласно нашим исследованиям, — единство (1) познания мира природы, животных, (2) художественного воплощения открытого, красоты этого мира и (3) того, что все это объединяет и является важнейшим основанием, —опыта причастности миру природы и живых существ (Олексенко, 2010, см. статью «Классика, без которой…» в приложении). «Встреча с каждым животным… — это всегда чудо», — писал В.М. Смирин, подчеркивая, что, рисуя, со зверем нужно прожить «кусок его жизни».
Такое представление позволяет уйти от ложной дилеммы исследователь или художник (некоторые из мастеров были также учеными) и благодаря смещению точки зрения более глубоко и полно изучать особый опыт, стоящий за их судьбой и ее событиями, их произведениями. Это дает основу для выделения ценностного ядра традиции, его непреходящего значения, того содержания, без которого нет возможности передать любовь и переживание от встречи с животным, общения с ним. Отсюда, например, принципиальный вопрос о соответствующем содержании рисунков природы. Виртуозно сделанные, но не опирающиеся на опыт причастности, они могут оказаться не «открытыми окнами в природу» (в духе трактовки иконы П.А. Флоренским), а проемами, заложенными красивыми кирпичами. Внимание к опыту причастности позволяет проследить, каков он у каждого из художников, как воплощается художественными средствами, как связан с тем, что стремится прочувствовать, узнать, понять, исследовать мастер.
Представлению мира искусства дикой природы ХХ века посвящена часть проекта, связанная с проведением выставки и созданием книги о традиции. Это позволяет развернуть феномен традиции, раскрыть ее культурный код (в широком смысле) особенно полно в композиции взаимосвязанных текстов, рисунков, фотографий, автографов, подписей-комментариев к ним, QR-кодов, позволяющих раскрыть видео-страницы книги, и т.п. Книга изначально, да и сейчас, остается формой долговременной трансляции культуры. Но форма ее меняется, она становится полиплатформенной, чтобы быть доступной разным поколениям. Поэтому запланирована публикация материалов книги также в виде лонгридов и постов в соцсетях.
Выделенный нами культурный код задает и концептуальные основания для создания условий для разворачивания по отношению к искусству дикой природы развивающих креативных практик. Этому посвящен конкурс проектов, форма которого нами разработана и хорошо освоена. По факту такой конкурс является сетевой, совместной с командами детей и взрослых разработкой новых подходов, решений, местом возникновения новых идей.
Эта вторая составляющая нашего проекта соответствует, как и первая, задаче продвижения через культуру традиционных духовно-нравственных ценностей. По нашему опыту, заложенному и в данный проект, это наиболее эффективно достигается за счет двунаправленного процесса – освоения культурных образцов и связанного с этим собственного творчества в рамках работы над одной и той же темой.

1. Разработать и опубликовать версию музея-лаборатории искусства дикой природы, объединяющего цифровые форматы и корпус книг работу по наследию отечественного искусства дикой природы ХХ века (анималистики) и разработку с участием детей и их наставников креативных практик вхождения в эту традицию.
2. Подготовить и провести всероссийский детский конкурс проектов, в ходе которого привлечь команды детей и их наставников к участию в создании материалов для музея-лаборатории искусства дикой природы, освоению наследия мастеров и развитию новых креативных практик, которые в нем будут представлены.
3. Представить мир отечественного искусства дикой природы (анималистики) ХХ века, выдающиеся образцы деятельности его мастеров, их образ жизни, методы работы, произведения в книге-альбоме «Встреча с каждым животным… — это всегда чудо» (рабочее название) и в экспозиции одноименной выставки.

Природа, животный мир России – уникальное достояние. Поэтому поддержание и развитие отечественной культурной традиции, формирующей отношение к нему средствами искусства представляется чрезвычайно важным.
Искусство дикой природы ценно и само по себе, в отечественной традиции с ним связаны выдающиеся имена и произведения. Заслуженный художник РФ И.П. Маковееева очень озабочена сложившейся ситуацией кризиса в воспроизводстве традиции отечественной анималистики. Очень немного тех, кто готов ее продолжить.
В 1990-е и отчасти в 2000-е годы уникальное наследие анималистики ХХ века было в значительной мере в забвении. В 2000-х ситуация постепенно стала меняться. Постепенно начали появляться переиздания и новые издания по анималистике. В 2012 году конкурс фотографии дикой природы «Золотая черепаха» стал фестивалем, включившим живопись, графику и дизайн. Показательно обращение к И.П. Маковеевой национального парка «Земля леопарда» с просьбой подготовить для них книгу с рисунками, для чего в 2020 году было организовано для нее посещение заповедника.
В рамках проведенного нами проекта на краудфандинговой площадке Планета.ру в 2020 году акционеры предпочитали из лотов выбирать именно книги, особенно комплект из трех томов атласа Владимира Смирина «Портреты зверей Северной Евразии». Их выбирали биологи разных поколений, родители для подростков, люди самых разных специальностей, любящие природу и искусство. Мы получили множество проникновенных отзывов, плоть до замечания о том, что это искусство врачует душу.
В обществе возрождается интерес к искусству дикой природы в традиционных его формах – графике и книжной иллюстрации. Сейчас уже нет недостатка в крупных весьма зрелищных выставках, конкурсах, посвященных искусству дикой природы, но в них как-то теряется отечественная традиция —негромкая и проникновенная. Они часто развиваются в отрыве от нее.
С 2009 года мы проводим Всероссийский конкурс детских анималистических проектов им. В.М. Смирина, в ходе которого не раз убеждались, насколько он востребован. Его участники должны заполнить анкеты, на основании которых, а также из личного общения с ними мы довольно хорошо знаем эту аудиторию, на которую и ориентирован в значительной мере заявляемый нами проект.
Подчеркнем, что это конкурс именно целых проектов. Конкурсов отдельных работ очень много, но многолетний конкурс анималистических проектов проводим только мы, и в результате накоплен ценнейший опыт.
Богатейший спектр аудитории восьми конкурсов легко увидеть:
http://www.biodiversity.ru/programs/wildlife_art/projects/projects.html
http://wildlifeart.ru/page6338336.html
Можно выделить несколько типов команд.
1. Те, кто стремится к своему развитию, открыт новым поискам, экспериментированию, ждет новых необычных заданий конкурса, связанных с природой и животными. Именно с этой группой мы нацелены на поиск, экспериментирование и разработку новых форм, средств, методик, которые будут затем востребованы другими. Неслучайно в заявке мы пишем про креативные практики.
2. Те, кто искренне любит природу, может быть, не всегда стремится к инновациям, но делает качественные проекты с большим интересом. Эти дети и взрослые ждут новых книг, рисунков, знаний о животных, которые мы готовим к изданию.
3. Те, кто делает первые шаги, пока робкие. Для них задания конкурса часто сложны и непривычны, их важно поддержать. Часто такие участники конкурса с годами делают все более интересные и качественные проекты.
Члены всех указанных групп получат в ходе участия в нашем проекте уникальный опыт проектной работы, лучше узнают природу и животных нашей страны, искусство дикой природы, творчество выдающихся ее мастеров. Участие детей и взрослых в общем деле – формировании музея дикой природы станет для них важным стимулом для дальнейшей деятельности в том же направлении.
Всем категориям участников не достает материалов по анималистике с хорошими рисунками животных, изданий классиков этой традиции. Это особенно важно для педагогов, желающих познакомить детей с многообразием мира зверей и творчеством классиков анималистики.
Педагоги-предметники смогут использовать материалы музея дикой природы, книги «Встреча с животным… — это всегда чудо» для подготовки и проведения уроков, сотрудники музеев – для подготовки экспозиций, выставок и т.п., зоологи, сотрудники заповедников, национальных парков смогут найти и использовать в своей практике рисунки многих видов, сведения о интересующих их животных и наблюдениях за ними опытных исследователей (не случайно, что спустя три десятилетия после ухода В.М. Смирина статьи под его авторством с его рисунками публикуются в сборнике Московского зоопарка).
Художники смогут узнать о том, как работали выдающиеся мастера искусства дикой природы, о методах их работы, познакомятся с большим массивом впервые публикуемых рисунков, фотографий и документов.

Российская Федерация. Мероприятия и результаты проекта, включая ресурсы музея дикой природы, адресованы всем регионам страны. Конкурс детских проектов, распространение печатной и электронной версии книги, включая рассылку по библиотекам, музеям, заповедникам и национальным паркам, зоопаркам, образовательным организациям, НКО, охватят значительное число регионов. Выставка с программой событий пройдет в Москве

1. Школьники (6-17 лет) и их наставники (учителя-предметники, педагоги дополнительного образования, тьюторы, родители и др.)
2. Дошкольники (4-6 лет, старшие и подготовительные группы детских садов) и их наставники (воспитатели и другие педагоги системы дошкольного образования, родители).
3. Профессионалы, работающие с детьми
4. занимающиеся просвещением детей и взрослых (образовательные учреждения, библиотеки, музеи, отделы экопросвещения заповедников, национальных парков и т.п.).
5. Профессионалы, чья деятельность связана с изучением, охраной природы и животных
6. музеями, искусством. Все, кто любит природу и животных, искусство дикой природы