Образовательная программа в сфере современного искусства для художников, кураторов, арт-критиков по тематическую охвату, количеству мастер-классов и уровню приглашенных экспертов является уникальной на территории Воронежа и региона, она сможет помочь выявить и развить местные таланты в самых разных сферах. Благодаря тому, что практически все занятия будут проходить очно, это даст место для развития горизонтальных связей, объединению единомышленников. Образовательная программа будет способствовать развитию креативного потенциала региона, увеличению количества творческих и предприимчивых людей, формированию благоприятного контекста для появления культурных и креативных проектов и кластеров. Как показывает опыт других регионов, современное искусство в формате выставок, фестивалей и уникальных локаций является притягательной для туристов и качественно меняет атмосферу и облик города и региона, оживляет и делает уникальной его культурную жизнь.

1. Сформировать образовательную программу, отвечающую намеченному тематическому и временному плану, и обеспечить ее реализацию
2. Донести до целевой аудитории информацию о проекте и датах его проведения сформировать группу постоянных студентов в количестве до 30 человек
3. На лекционных занятиях познакомить широкую аудиторию с историей зарубежного и российского искусства 20-21 веков, основными стилями, жанрами и большими актуальными темами современного искусства
4. На практических занятиях и мастер-классах для студентов развить навыки художественного производства, показать примеры работы в разных жанрах (живопись и графика, скульптура и инсталляция, перформанс и акционизм, современный танец, фотография, видеоарт, саунд-арт, диджитал-арт, сайнс-арт, паблик-арт)
5. На лекционных и семинарских занятиях сформировать комплексное понимание по концептуальным и практическим вопросам создания выставок, роли куратора и вариантах выставочных стратегий
6. На лекционных и семинарских занятиях сформировать комплексное понимание по теории и философии искусства, истории и практике арт-критики, развить навыки по написанию критических и аналитических текстов об искусстве
7. На лекционных занятиях и мастер-классах сформировать комплексное понимание институционального функционирования современного искусства: виды и особенности арт-институций, виды профессий, арт-рынок и формы сотрудничества с художником, коллекционирование, документооборот, PR и самопродвижение.
8. Развить навыки анализа и рефлексии собственного творчества у студентов путем проведения открытых обсуждений с привлечением экспертов: произведения художников, разработки выставок кураторов, тексты арт-критиков.
9. Апробировать полученные знания и навыки студентов путем проведения отчетной выставки: художники представляют произведения, созданные на образовательном курсе, кураторы составляют из них выставку, арт-критики пишут аналитические тексты о произведениях и о самой выставке.

В регионе имеется большой художественный потенциал в сфере современного искусства. Воронежские художники, начавшие свою деятельность в 2000-2010-х на сегодня являются состоявшимися в сфере современного искусства: выставляются в музеях, номинируются на премии. Их работы находятся в музейных коллекциях, например: Арсений Жиляев в Tate Modern в Лондоне, Иван Горшков и Кирилл Гаршин в Третьяковской галерее в Москве, Николай Алексеев в Московском музее современного искусства, Кирилл Савельев в Мультимедиа Арт Музее в Москве. Благодаря преподавательской деятельности ВЦСИ в Воронеже возникло новое поколение художников: Миша Гудвин и Михаил Добровольский, популярность которых сегодня возрастает, их работы уже находятся в частных собраниях, а также Ян Посадский, который занимается уличным искусством (стрит-арт) и успешно участвует в соответствующих фестивалях в разных городах России, в этом году принял участие в Специальной программе Московской молодежной биеннале современного искусства.

Примечательно, что почти все перечисленные художники, за исключением Арсения Жиляева и Миши Гудвина, живут в Воронеже, и планируют оставаться в родном городе. Но выставляются и известны они главным образом в Москве и Санкт-Петербурге. За исключением Яна Посадского, который создает свои работы на улицах Воронежа и благодаря этому наиболее из всех известным местным жителям.

В регионе наблюдается стабильный интерес к современному искусству. С 2009 по 2019 год образовательной и выставочной деятельностью занимался Воронежский центр современного искусства (ВЦСИ), с 2008 года по сегодняшний день выставки в галерее ХЛАМ, с 2019 года по сегодняшнее время выставки и отдельные лекции проходят в галерее и мастерской “Дай пять”. Организации являются местной инициативой. Постоянная аудитория теоретических лекций ВЦСИ составляло порядка 40 человек (посещаемость отдельных лекций составляла более 80-90 человек, при вместимости зала в 40). На практических курсах обучались в среднем 25-30 студентов в сезон (сведения от одного из организаторов и преподавателей Николая Алексеева). Среднее посещение открытий выставок самоорганизации “Дай пять” составляет порядка 100 человек (сведения от одного из организаторов и кураторов Яна Посадского), аналогично галереи ХЛАМ. Охват аудитории в Воронеже можно отследить по социальным сетям: порядка 2000 человек.

При этом начинающие художники, зрители, журналисты не владеют в достаточной степени знаниями об истории искусства, его направлениях, достижениях и проблемах, о его современном состоянии и месте в обществе. Вызвано это особенностью образовательных программ учебных заведений города (в том числе художественных, искусствоведческих): они дают слабое представление о развитии искусства начиная со 2-й половины XX века. И также отсутствие больших выставочных площадок.

Воронеж, Воронежская область, Липецкая область

1. Работники и учащиеся сфер креативных индустрий,кот. занимаются визуальным контентом: художники, фотографы, видеографы, архитекторы, дизайнеры, разработчики игр, цифровой графики и музыканты,режиссеры
2. Работники и учащиеся сферы культуры: менеджеры выставочных площадок, гос. и частных, инициаторы художественных самоорганизаций, мастерских, а также журналисты, студенты и ученые гуманитарных наук
3. Заинтересованные в интеллектуальном досуге и саморазвитии: 18-35 лет, следуют за трендами, ищут новые впечатления и знакомства, посещают спектакли, концерты в городе, путешествуя, посещают музеи