http://www.w3.org/1999/xlink http://www.w3.org/1999/xlink
проект не получил поддержки
Москва
26.07.2021
ПФКИ-21-1-006246
Стендап-драма: Случайные свидетели истории
запрашиваемая сумма 11 580 510,00 ₽
софинансирование 0,00 ₽
общая сумма расходов на реализацию проекта 11 580 510,00 ₽
Данные проекта
Рейтинг
60,50
Конкурс
Первый конкурс 2021
Тип проекта
Проекты креативных индустрий (в том числе в области литературы и издательского дела, дизайна, моды, арт, музыки и саунд-дизайна, архитектуры и урбанистики, новых медиа, мультимедиа технологий, кино, театра, игр, создания и развития инфраструктуры креативных индустрий)
Тематика
Великое русское слово. Литературные, театральные и иные проекты, основывающиеся на русской литературе и драматургии.
Заявитель:
ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ ПРЕДПРИНИМАТЕЛЬ МИНЧЕНОК ДМИТРИЙ АНАТОЛЬЕВИЧ
ИНН:
771406474695
ОГРН/ОРГНИП
313774610601076
Срок реализации
01.10.2021 - 31.05.2022
Контакты
125319, г Москва, ул Черняховского, д 5 к 1, кв 15 Веб-сайт: нет
Обоснование

Стендап-драма "Случайные свидетели истории" – переосмысление, инспирированное летописью эпохи Годунова о строительстве царем Борисом последнего яруса колокольни Ивана Великого, на которой была выбита загадочная фраза о власти и времени. Параллельно этому в сюжет вплетается история, как после "Годунова" Пушкин сочиняет историю о таинственном импровизаторе, названную "Египетские ночи". Третья линия, инспирированная легендой о силе русского слова - история, как советский режиссер Михаил Швейцер снимал фильм о загадке импровизации, пригласив на роль альтер-эго Пушкина Г. Тараторкина, а на роль импровизатора С. Юрского. В спектакль вплетен личный опыт импровизатора Минчёнка: его разговор с Г. Тараторкиным, который сыграл поэта Чарского. Тараторкин называл себя «свидетелем мистического небесного дара», который являл актер Юрский, игравший импровизатора.
Что такое дар импровизации с точки зрения "пространства слова"? Пушкина крайне привлекал "дар мгновенного создания". Но он понимал пределы этого дара. Для поэта высшая форма правды - исповедь. А правда – способ достичь небесного откровения, которое, по Пушкину, одинаково нужно, как поэту, так и царю. Для поэта Годунов - царь-мистик, мечтавший добиться откровений с небес, взобравшись на башню-колокольню. Его вопросы к небу: «Кто может быть правителем?» Тот, кто хорошо управляет или любой, кто родился от правителя? Для Пушкина: «Кто настоящий поэт? Тот, кто тяжело трудится или тот, кто творит, как играет, сразу являя произведение готовым?». Романтизированный дар импровизации, превращенный поэтом в профессию, казался ему кощунством. Так же как кощунственным было желание Бориса Годунова призвать небеса к ответу, чтобы получить знак того, достоин ли он быть царём.
Дар импровизации - востребованный дар. Он существует не только в легендах. Его современный вариант - искусство фристайл-рэпа. Что если это новый метод убедительного актерского существования на сцене? Пушкин писал, что с помощью музыки можно погрузить рассказчика в состояние, при котором он может «думать рифмами». Побочный эффект импровизации - соучастие зрителей. Они становятся свидетелями чуда. Сцена уже не пространство игры, а место исповеди. Говорите искренне! Исповедуйтесь! Ваши судьи – зрители, вам поверят. Импровизация - это поиск духа через слово, как откровение-покаяние. Что, если исповедь сделать публичной? Стендап-драма развивает «дар слова», развивает искусство рассказа, делает исповедь приемом. Ничто так не увлекает воображение зрителей, как тайна: подача драматургии через детективно-мистический сюжет. Все исходные данные для импровизации по Пушкину соблюдены: приглашены специальные музыканты-импровизаторы, музыка становится символом взлетной полосы, которая дает рассказчику крылья, разжигая в нем энергию импровизатора, уводя в те чертоги, где все слова являются моментально, но как будто содеянными в результате долгих и упорных стремлений. И все это ради того, чтобы произвести катарсический переворот в душе зрителя силой слова.

Цель
  1. Открытие нового жанра "стендап-драма" для широкой театральной аудитории и создание моды на русскую драматическую импровизацию среди театральной молодежи.
  2. Создание интереса профессионального театрального сообщества к проекту "стендап-драма".
  3. Создание "импровизаторской институции": набор рекрутов нового жанра среди актеров, внедрение в практику театрального процесса принципов импровизации.
Задачи
  1. Подготовка пьесы.
  2. Актерский и музыкальный кастинг.
  3. Создание декораций.
  4. Пошив костюмов и изготовление кукол.
  5. Написание музыки.
  6. Репетиционный процесс.
  7. Создание светопартитуры спектакля.
  8. Рекламная кампания.
  9. Выпуск спектакля.
  10. Изготовление видео-инсталляции для сценографии, съемка в архивах и сьемка спектакля.
  11. Фотосъемка процесса репетиций, изготовление фотографий для сценографии, фотосъемка спектакля.
Актуальность и общественная значимость

Актуальность проекта "Стендап-драма: Случайные свидетели истории" состоит в возвращении слову силы живого инструмента человеческого духа. "Живо слово - душу исцеляет" - восклицает апостол Павел, и это сразу сокращает время между апостольскими деяниями и их силой проповедовать на разных языках и современным словом любителя российской словесности. Кому может быть уподоблен человек, жонглирующий рифмами, как циркач? Магу-практиканту или зверю рычащему? А меж тем особенный интерес данный проект представляет в исследовании пространства слова в ситуации "лжи и правды". Когда слово становится живым? Когда кажется фальшивым? Как оно воздействует на душу зрителя? Как одно и то же слово, произнесенное при разных обстоятельствах обозначает совершенно разные понятия? Искусство импровизации возвращает слову его магичность, сродственную сказочно-шаманскому или наивно-первозданному восприятию мира. И это делает слово по-настоящему сильным.
В чем сила слова? Как импровизация воздействует на сознание зрителя? Это можно скорее всего и ярче всего ощутить на себе будучи зрителем или слушателем. Зритель всегда безошибочно угадывает, когда актер притворяется, а когда говорит искренне. Как это происходит? Об этом нашему сознанию неведомым образом говорит "детектор правды", вшитый в нас на генном уровне. От того, сможем ли мы распознавать ложь, зависит наша жизнь. Именно поэтому устное слово так значимо. В древней судебной практике правдой считалось событие, подтвержденное устно хотя бы двумя свидетелями. Когда мы говорим об импровизации, мы приближаемся к той черте, за которой приходит понимание: когда слово может исцелять, а когда - ранить. Это самое потрясающее из возможных влияний слова на психику человека. Если слову предоставляется возможность показать силу через рассказ импровизатора, возникает ощущение его жизненности.
Как превращать слово из "мертвого" в "живое"? В овладении этим искусством кроется целая наука.

То, что Пушкин изобразил как гениальную фантазию в «Египетских ночах», создатели стендап-драмы воплотят на легендарной сцене МХАТ им. Горького, показывая, что легендарный театр продолжает оставаться местом для экспериментов с русским языком. Мы ищем этот дар среди действующих актеров. Мы хотим внедрить его в практику создания спектаклей, как средство, которое позволит актерам быть наиболее убедительными для зрителя и произвести катарсический переворот в их душе. Чудо заключается в том, что рассказчик заставляет поверить зрителя в то, что то, что "он видит как игру, на самом деле правда". В этом актуальность стендап-драмы.
Разработчики этого жанра ищут этот дар среди действующих актеров, внедряя его в практику создания спектаклей, как средство, которое позволит актерам быть наиболее убедительными для зрителя, производя катарсический переворот в душе зрителя.
Кому адресованы спектакли стендап-драмы? И в чем его актуальность? Для какой аудитории это будет интересно? Ответы - в сердцах любителей. А их собирается целое воинство.
Прежде всего – любители неформального прочтения классики, фанаты парадоксальных решений. Слово увлекает, слово развлекает, и вдруг заставляет страдать. Даже самый далекий от театра человек при таком раскладе начинает чувствовать магнит, исходящий от сцены, если он увлечен сюжетом. Поэтому среди наших зрителей на одном полюсе модные неформалы-интеллектуалы, а на другом - "высоколобая научная интеллигенция". Гуманистическая миссия на этом не исчерпывается.
Музыка и слово, соединенные вместе, необычайным образом расширяют аудиторию, привлекая молодежь, в частности, любителей русского рэпа, и рэпа вообще.
Увлеченные отечественной историей найдут в ней свои соблазны для любопытства. "Что писал Борис Годунов? Есть ли эти слова на колокольне Ивана Великого?" - Ответы только на эти вопросы могут собрать в одном зале: и любителей детективов и мистиков всех мастей, и не только образованных седовласых мужей, но и молодежь, любопытство которой не знает границ.

География проекта

Премьера состоится в Москве (МХАТ им. Горького), после чего планируются показы в "пушкинских местах": Санкт-Петербург, Михайловское. Ожидаем приглашения на международные и российские театральные фестивали. В дальнейшем планируется выпуск видеоверсии спектакля и его размещение в сети интернет для широкой аудитории.

Целевые группы

  1. Театральные зрители, интересующиеся новыми проектами на российской сцене и вовлеченные в культурную повестку
  2. Аудитория МХАТ им. Горького, МХТ им. Чехова, Театра Российской Армии и других театров, где ставились и идут постановки драматурга и режиссера Дмитрия Минчёнка
  3. Фанаты рэп-жанра
  4. "Ученая аудитория" - исследователи природы сознания, интересующиеся проблемами нейробиологии
  5. Широкая аудитория "неформалов" - любителей авангардного прочтения классики
  6. Поклонники джазовых импровизаций
  7. Модная театральная молодежь
  8. Профессиональная театральная общественность
  9. Ученые-пушкинисты, историки, интересующиеся медиевистикой, а также эпохой русских царей XVIII и XIX веков