Нами была проведена работа над инсценировкой романа, получено ее одобрение от автора. Несмотря на сжатый формат сценической адаптации, в пьесе сохранена характерная особенность литературного языка Гузель Яхиной, высоко оценённого в профессиональных литературных, кинематографических и театральных кругах.
"Свойственная авторскому идиостилю кинематографичность, яркая образность визуализированной прозы Г. Яхиной, национальный колорит, обращение к фольклору и мифологии актуализирует проблематику произведений, повествующих о жизни человека в трагические периоды отечественной истории." (Дарья Алексеевна Щукина профессор, доктор филологических наук https://676.su/ErHH)
Через работу с погружением в тему и позицию конкретных людей - проводников истории - мы даём возможность увидеть, что во времена сломов истории важно ставить человеческую жизнь главной ценностью. Но не только через спасение от голода и физической смерти, но и через проживание нравственных и духовных выборов. Камерная обстановка дает возможность погрузить всех участников спектакля в вагон поезда, который стремится в будущее. Зрители становятся соучастниками процесса, проживают трудности выбора вместе с героями. Сверхзадачей спектакля видим формирование морали вокруг приоритетов гуманности и ответственности за общее будущее.

1. закрепить за счет регулярных занятий и репетиций у подростков целевой группы мотивацию к изучению социально-художественного театра (литературы, истории), обращающихся к внутренним проблемам человека и помогающим сделать выбор в своей жизни.
2. постановка инклюзивного спектакля-путешествия-осмысления "Эшелон на Самарканд"
3. показ инклюзивного спектакля-путешествия-осмысления "Эшелон на Самарканд"

НП "ТМ Живица" с 2011 года реализует деятельность, направленную на помощь в социальной и психологической адаптации детей и подростков, лишенных родительской опеки, а также оказавшихся в трудной жизненной ситуации, в том числе с особенностями ментального, психического и физического здоровья.
В основе авторской методики работы с целевой группой лежит принцип: "искусство, помогающее жить".
В своей деятельности мы применяем театральные и паратеатральные методы в союзе с психологией.

Актуальность и общественная значимость проекта обосновываются несколькими факторами, которые были сформулированы на основании опыта и анализа целевой группы, а также полученных отзывов и запросов на участие в проекте. Исходя из этих данных, мы можем сделать следующие выводы:
1) Дети, проживающие вне семьи, редко имеют возможность участвовать в театральных постановках с профессиональными режиссерами и актерами. Проживая в учреждении, дети, лишенные родительской опеки, познают театр через мероприятия, направленные на общее культурное развитие, но не учитывающие индивидуальные запросы и интересы. К примеру, если ребенок, проживающий в социальном учреждении, проявляет желание заниматься в театральной студии, учреждение не сможет удовлетворить эту индивидуальную потребность. Однако познание театра в подростковом возрасте - важный процесс, ведь театр позволяет прикоснуться к волнующим каждого человека вопросам: "Кто я?", "Что я могу?", "Как сделать правильный выбор?" (смотреть в прикрепленном документе "Транзит. П-п")

2) Несмотря на то, что отношение в обществе к детям из социальных учреждений меняется в сторону гуманизации, дети чувствуют свою исключенность, называют себя "батерскими" (от слова инкубатор). Проживая в обособленном мире детского дома, дети лишены социальных контактов, и убеждены, что они никому не нужны и не интересны. Участвуя в подготовке профессионального спектакля, дети становятся соучастниками творческого процесса наравне со взрослыми. Более того, на этапе выпуска спектакля подростки переживают важный психологический процесс рефлексии и фиксации результата от полученного творческого и социального опыта, который они получили при создании спектакля совместно с профессиональной командой.
"Спектакль станет для них своего рода "тренажёром", где они смогут соприкоснуться с живой историей и почувствовать свою сопричастность, как играя конкретные роли, так и участвуя в обсуждении после просмотра" (смотреть в прикрепленном документе "письмо. Красные Зори")

3) Участниками спектакля являются в том числе дети и подростки с особенностями физического и психического здоровья. В учреждениях наблюдается дефицит педагогов, проводящих инклюзивные театральные занятия, и творческий потенциал этих детей часто остается не востребован.

4) Большей частью зрительской аудитории спектакля станут как подростки, имеющие опыт сиротства и проживающие в социальных учреждениях, так и подростки, проживающие в семьях. Исходя из исследований, проведенных в рамках проекта, можно сделать несколько выводов, касающихся отношения родителей к детям и подросткам из социальных учреждений. Есть те, кто:
- сторонится ребят из учреждений; для кого они являются опасными, невоспитанными, странными; они не хотят, чтобы их дети общались с детьми, проживающими в социальных учреждениях;
- понимает, что их детям важно и даже полезно знакомиться с разными детьми, в том числе с особенностями; так они формируют в своих детях милосердие, принятие, развивают эмпатию.
Тем не менее опасение первой встречи, первого контакта присутствует у всех родителей, поэтому мы считаем, что в контексте спектакля, где есть определенные социальные роли актеров и зрителей, страх снижается. Родители и их дети видят в ребятах творческих личностей, получая таким образом опыт безопасного взаимодействия. А дети-участники спектакля получают еще и опыт принятия со стороны общества. Подобное взаимодействие так же делает проект инклюзивным и обращает внимание на проблему гуманности среди разных групп населения.

Санкт-Петербург

1. подростки (от 12 лет), лишенные родительской опеки, оказавшиеся в трудной жизненной ситуации, а также проживающие в семьях, в том числе приемных.