Одной из серьезных проблем в области сохранения культурного наследия, является утрата народной исторической культуры. В наших силах не просто сохранить, но и дать культуре новое движение, новое дыхание. Одним из показателей социальной значимости проекта, станет культурный обмен между жителями регионов России и других государств, в ходе проведения fashion - проектов, которые позволят по-иному взглянуть на вопрос собственных корней и поисков своих традиций, а также новых направлений в индустрии моды.
- Возрождение народного искусства культуры путём создания коллекции современной одежды с интеграцией народных мотивов
- Снизить влияние западной культуры
- Возродить национальные художественные традиции
- Создать арт-подиум для показа костюмов и авторский бренд
- Разработать инновационную стратегию внедрения нового формата fashion - индустрии
Мода - это не только быстроменяющиеся желания носить стильные вещи, но и один из мощнейших воспитательных факторов, способных формировать настоящую свободную личность, способную принимать обоснованные решения, жизненно необходимые для полноценной и успешной его адаптации в обществе.
В наши дни этнический стиль уже завоевал ведущие позиции в мире моды и не собирается им уступать. Современная мода основана на традициях различных культур и народов. Несмотря на переменчивость трендов, этнический стиль в одежде от известных дизайнеров всегда занимает почетное место. Черты национальных костюмов разных стран мира с завидным упорством встречаются в коллекциях многих Домов моды, ну а в 2019-2020 годах этностиль стал однозначным хитом сезона. Основными причинами этого являются свобода, многообразие, естественность, яркость, которые несет с собой этот стиль. Легкая промышленность является основой модной индустрии. Во всем мире сотрудничество дизайнеров и фабрик лежит в основе формирования и развития модного сектора. Однако в РФ есть своя специфика: наблюдается оторванность дизайнеров от ключевой отрасли. Российские модельеры сами отшивают свои коллекции небольшими партиями в экспериментальных цехах, а сама российская легкая промышленность находится в неудовлетворительном состоянии. Перед дизайнерами одежды стоит сложная, но интересная и важная задача – найти адекватные современности формы функционирования национальных традиций Крымского народа, которые позволили бренду выйти на мировой уровень. И здесь существует проблема выхода этнической моды народов нашей страны на уровень даже российского рынка. Что связано с большими финансовыми затратами вывода бренда на мировой рынок в индустрии моды, ввиду полного разрушения советской системы Домов мод, здесь мы рассматриваем задачу снизить влияние западной культуры. Низкий уровень профессиональных дизайнеров, подготовки моделей также являются тормозящими факторами. И здесь важна государственная поддержка этого направления. В Крыму нет ни одного проекта, сочетающего в себе элементы "высокой моды" и практического продвижения бренда в связке с интеграцией народного и исторического костюма в современность. Дизайн народного и исторического костюма позволяет выйти на высокий мировой уровень, сохраняя национальную идентичность, и развивая народные традиции. Традиционная и историческая одежда народов нашей страны очень выразительна и нарядна, несет в себе огромный потенциал для использования традиций орнамента и кроя в современной одежде. Рост спроса на этнику и повышение уровня национального самосознания народа дает возможность развития индустрии моды на базе национальной одежды. По данным опроса-мониторинга, каждая третья девушка и женщина готовы носить стилизованную одежду, приобретать аксессуары и украшения в народном стиле.
г. Севастополь, республика Крым
- творческая молодёжь Крыма 16-35 лет
- население интересующееся модой, историей, кино, театром