http://www.w3.org/1999/xlink http://www.w3.org/1999/xlink
на независимой экспертизе
Вологодская область
10.09.2024
ПФКИ-25-1-011186
Культура мастерства. Интенсивная образовательная программа для ремесленников, дизайнеров и художников, работающих с темой традиционной народной культу...
запрашиваемая сумма 4 630 058,00 ₽
софинансирование 2 648 958,00 ₽
общая сумма расходов на реализацию проекта 7 279 016,00 ₽
Данные проекта
Рейтинг
0,00
Конкурс
Первый конкурс 2025
Тип проекта
Образовательные и наставнические проекты в области культуры, искусства и креативных индустрий (включая цифровые технологии)
Тематика
Культурный код. Проекты по продвижению через культуру и креативные индустрии традиционных духовно-нравственных ценностей.
Заявитель:
МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ КУЛЬТУРЫ "ГАЛЕРЕЯ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА "КРАСНЫЙ МОСТ"
ИНН:
3500000237
ОГРН/ОРГНИП
1233500009577
Срок реализации
15.01.2025 - 31.08.2025
Контакты
Вологодская обл, г Вологда, наб 6 Армии, д 143 Веб-сайт: нет
Обоснование

“Народное искусство – это огромный мир духовного опыта народа, художественных идей, постоянно питающих профессионально-художественную культуру”. М.А. Некрасова, доктор искусствоведения.
Традиция обращения к народному искусству, как к источнику вдохновения, во всех видах искусства и художественного творчества восходит в России к XIX в., достаточно вспомнить выдающихся деятелей русской культуры (А. С. Пушкин, И.Я. Билибин, В.М. Васнецов, М.А. Врубель и др.). Интерес к русскому стилю, русской культуре на Западе оставался крайне высок в XIX-XX вв.
К сожалению, былые триумфы русского традиционного искусства на мировой арене пока остаются в прошлом. Однако по обилию мероприятий, посвященных народно-художественным промыслам и дизайну в нео-русском стиле, можно судить о неизменном к ним интересе со стороны российской аудитории: всероссийские ярмарки «Ладья», «Жар—птица», «Город Ремёсел», выставка «Трын -Трава», конкурс «Придумано и сделано в России», бесчисленные региональные ярмарки ручного творчества.
Мотивы традиционной культуры, даже конкретные сказочные мотивы присутствуют в современной русском художественном творчестве по-прежнему, однако, зачастую, в виде пестрых стилизаций, копий, компиляций узнаваемых образов. Поверхностность и самодеятельность произведений приводят к искажению изначального значения и смысла используемых образов, в том числе образов сказочной традиции, способствуя тем самым вырождению и обесцениванию подлинного содержания народного искусства.
Качество и ценность любого художественного произведения напрямую зависит от глубины его содержания, точности образа и связи содержания с чем-то большим, чем мода на ручное творчество и дизайн «à la russe»: а именно с традициями, культурой и историей.
В качестве примера такой опоры для поиска индивидуального творческого метода, мы предлагаем студентам курса изучение и внедрение в художественную практику сюжетов, образов и мотивов волшебной сказки, как одного из древнейших источников по истории традиционной народной культуры, основываясь на исследованиях русского филолога и фольклориста В.Я. Проппа, со дня рождения которого в 2025 году исполняется 135 лет. Всероссийская художественная выставка, посвященная наследию Проппа, откроется в галерее «Красный мост» в 2025 г.
Залогом качества курса станет уровень кураторов и преподавателей, в числе которых специалисты по истории искусства, традиционной культуры, фольклора, дизайна, маркетинга, брендинга, художники ДПИ и народного искусства, кураторы государственных музеев.
В результате прохождения курса студенты получат помощь в создании и продвижении оригинального продукта, отвечающего требованиям современного рынка, транслирующего научные знания о подлинной традиционной культуре, научатся выстраивать сотрудничество с музеями, дизайнерскими бюро, оформлять заявки для участия в ярмарках, конкурсах, а также получат практический опыт экспонирования своих работ в ходе выставки на базе МБУК «Галерея современного искусства «Красный мост».

Цель
  1. Осуществление профессиональной помощи группе ремесленников, художников и дизайнеров Северо-Западного региона России (исключая Санкт-Петербург и Калининград) во внедрении в их художественную практику элементов и образов традиционной культуры как инструмента повышения культурной значимости, оригинальности и конкурентоспособности производимого ими продукта через углубленное изучение и осмыслении сюжетов и элементов волшебной сказки, освоение современных инструментов брендинга и маркетинга, а также опыта взаимодействия с музейными институциями.
Задачи
  1. Формирование методологии обучения, основанной на сочетании научного подхода к изучению сказки, как элемента традиционной народной культуры и практических основ маркетинга с целью создания и продвижения оригинального художественного продукта и популяризации российских традиционных ценностей.
  2. Создание условий для повышения художественной ценности, качества и конкурентоспособности произведений художников, ремесленников и дизайнеров, работающих с темой традиционной народной культуры.
  3. Популяризация результатов проекта посредствам привлечения внимания широкой аудитории к его целям, задачам и практической значимости проекта в сохранении российских традиционных культурных ценностей.
Актуальность и общественная значимость

Одним из важнейших источников многовекового духовного опыта является традиционное народное искусство и ремесло, получившие свое логическое воплощение в творчестве современных нео-ремесленников, художников декоративно-прикладного искусства и дизайнеров. По словам Седых И А., ведущего аналитика исследовательского центра ВШЭ: “Сегодня ремесленничество продолжает оставаться значимым сектором в экономике как развивающихся, так и развитых стран. Комбинация традиций и новых технологий позволяет производить совершенно уникальную высококачественную продукцию, что делает ее востребованной, несмотря на обилие промышленных товаров. Во всем мире растет интерес потребителей к декоративно-прикладному искусству и предметам, созданным с использованием ремесленных практик” (Седых И А. “Рынок народно-художественных промыслов”, 2021). Однако несмотря на то, что в РФ удалось сохранить народные художественные промыслы как неотъемлемую составляющую национальной экономики и культуры (вологодское кружево, гжельский фарфор, палехская лаковая миниатюра и проч.) художественная и культурно-историческая ценность создаваемых сегодня произведений в массе своей остается далека от исконной глубины и содержательности народного искусства. 

Доктор искусствоведения, профессор РГХПУ им. С.Г. Строганова, член Федерального экспертного совета по НХП, Р.Р. Мусина отмечает падение уровня качества произведений современного ремесла, декоративно-прикладного искусства и народных художественных промыслов, их несоответствие профессиональным критериям оценки, таким как художественный уровень, согласованность с традицией в стилевом и техническом смысле, а также невозможность экспонировать их в соседстве с признанными образцами традиционного художественного творчества (ссылка на лекцию: https://www.youtube.com/watch?v=sLkw8k8wzeI&t=263s). Наблюдается неумение авторами концептуализировать решаемые творческие задачи, отсутствие адекватной оценки собственного профессионального уровня и опыта взаимодействия с институциями в сфере экспонирования и продажи произведений ремесла, искусства и дизайна. 

В это связи по данным Ассоциации «Народные художественные промыслы России» за 2019 г. более 60% предприятий НХП были убыточными или низкорентабельными. В 2020 г. объем производства продукции НХП сократился на 20%, до 6,7 млрд руб. Причиной тому послужили как общая деградация художественного уровня выпускаемой продукции и слабое развитие цифровых каналов в отрасли НХП,  так и слабость работы по продвижению образа РФ за рубежом (Седых И А. “Рынок народно-художественных промыслов”, 2021).
Одновременно с этим в среде ремесленников, дизайнеров, интересующихся традиционной народной культурой, художников декоративно-прикладного искусства существует активный запрос на повышение профессионального уровня, расширения рынка сбыта, перехода из категории самодеятельного творчества в сферу профессионального мастерства, о чем свидетельствуют, к примеру, успешно реализованные акселераторы Проектной лаборатории “Заря”, (“Путь ремесленника” Республика Башкортостан, 2023; “Путь ремесленника” Самарская область, 2023; Арт-школа ремесел “Только в России” Республика Крым, 2023) и деятельность Ассоциации этнокультурных центров «ЭХО» в Республике Карелия (“Лаборатория Северного дизайна”, 2018-2020; “Код северных ремесел”, 2020-2022; “Создано Севером: методики развития локальных ремесел”, 2023; “Северный ремесленный кластер”, 2023-2024).

Изучении и осмыслении образов и символов волшебной сказки, основанное прежде всего на исследованиях В.Я. Проппа, равно как интерес к народному искусству в целом также являются актуальными. Статистика поисковых запросов “символы в сказках” по данным Яндекс Вордстат только за период с 04.08.2024 по 04.09.2024 составила 325, “образы в народном искусстве” - 1730, поисковый запрос "Пропп" - 8045. При этом полноценной обучающей программы, посвященной теме сказок в современном искусстве, ремесле и дизайне, нацеленной на повышение художественно-эстетического качества, культурной ценности и конкурентоспособности производимого продукта на сегодняшний день не представлено на рынке образовательных услуг.

География проекта

Северо-Западный федеральный округ РФ, исключая Санкт-Петербург и Калининград (Вологодская обл., Архангельская обл., Мурманская обл., Республика Карелия, Республика Коми, Ленинградская обл., Ненецкий автономный округ, Новгородская обл., Псковская обл.)

Целевые группы

  1. Ремесленники, художники декоративно-прикладного искусства, дизайнеры, работающие с темой народной традиционной культуры
  2. Широкая аудитория, в сфере интересов которой - традиция, ремесло, искусство, дизайн