Основой музыкально-драматических постановок в рамках проекта«Новому веку–новые имена» являются лучшие образцы русской классической литературы, где раскрываются богатство и совершенство русского языка. Л.Н.Толстой писал: «Это гиб­кое, пышное, неисчерпаемо богатое, умное, поэтическое и трудовое орудие своей социальной жизни, своей мыс­ли, своих чувств, своих надежд, своего гнева, своего великого будущего».
Диалог драматического и музыкального искусства в равнозначной пропорции определяет, прежде всего, высокую планку профессионализма и мастерства как для актерского состава, так и для музыкантов и подразумевает определенную степень концентрации не только в решении собственных задач, но и понимания общности механизмов искусства, подводит к поиску новых художественных решений. Здесь в полной мере раскрываются индивидуальность и творческий потенциал артиста. Литературный язык русских писателей-классиков Ф.М.Достоевского, Л.Н.Толстого, А.П.Чехова, А.И.Куприна и классическая инструментальная музыка —уникальная среда для профессионального роста, для усовершенствования техники и мастерства. Здесь в полной мере происходит воспитание художественно-эстетического вкуса зрителя, позволяющего по-новому открыть для себя глубину, драматизм, разнообразие русского слова. Погружение в так называемый «русский мир» происходит, прежде всего, посредством приобщения зрителя к великому наследию русских писателей-классиков, где высочайшее мастерство и абсолютное владение русским языком, любовь к русскому слову главные составляющие. Здесь формируются необходимые условия как для артиста, так и для зрителя, направленные на повышение уровня знаний русской художественной литературы и русского языка.
Организаторы и участники проекта «Новому веку–новые имена» стремятся внести свой вклад в решение одной из важнейших общенациональных задач— сохранение русского языка и русской художественной литературы и кропотливо работают в направлении сохранения исторической преемственности и связи поколений в сфере театрального и музыкального искусства.

1. 1. Осуществление процесса популяризации лучших образцов русской художественной литературы.
2. 2. Создание благоприятных условий для молодых актеров и музыкантов, стимулирующих профессиональный рост в сфере исполнительского искусства посредством их приобщения к великому наследию русских классиков.
3. 3. Формирование и развитие художественно-эстетического вкуса зрителя посредством русской художественной литературы, театрального и музыкального искусства.

«На нас, на нашей стране лежит громадная ответственность за сбережение, развитие и распространение русского языка, русской литературы, тем более сегодня, когда мы сталкиваемся с попытками искусственно–я хочу это подчеркнуть,–именно искусственно, грубо, подчас абсолютно бесцеремонно сократить пространство русского языка в мире, вытеснить его на периферию»,–подчеркнул В.В.Путин в своем выступлении на заседании Совета по русскому языку 5 ноября 2019 года.
Проект «Новому веку–новые имена» создан с целью популяризации русской классической литературы и сохранении русского языка, что является необходимым для понимания национальной идентичности, характера и самобытности народа. Творческий коллектив проекта «Новому веку–новые имена» считает необходимым внести свой вклад в решение одной из важнейших общенациональных задач, в связи с чем с 2016 года приступает к созданию серии музыкально-драматических спектаклей, посвященных великим русским писателям и их творческому наследию. В рамках проекта состоялись премьерные показы:
«Моцарт и Сальери. Опыт драматических построений» по «Маленьким трагедиям» А.С. Пушкина при участии народного артиста России Валерия Баринова, актёра Виталия Довгалюка, струнного квартета солистов Государственного камерного оркестра«Виртуозы Москвы» и пианиста Якова Кацнельсона;
«Страсти по Толстому. Крейцерова соната» по повести Л.Н.Толстого; «Гранатовый браслет. Предвестие любви» по рассказу А.И.Куприна; «Дама с собачкой.Таинственная подробность» и «Цветы запоздалые. Маленький роман» по произведениям А.П.Чехова; «Идиот. Оплаканный грех» по мотивам романа Ф.М. Достоевского при участии актёров- выпускников Академии кинематографического и театрального искусства Н.С.Михалкова актёров Антона Стреляева, Тамары Разорёновой, Георгия Иобадзе, Полины Боруновой, Александра Ведменского; струнных квартетов Atrium Quartet и «Нового Русского Квартета», пианистов Сергея Главатских, Элеоноры Карпуховой, Анны Айрапетянц.
Каждая из премьер состоялась на сцене Большого зала Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского с аншлагом–спектакли уже посмотрели 11 500 человек. Каждая из премьер была приурочена к юбилейной памятной дате, связанной с именем того или иного русского писателя-классика. Каждый музыкально-драматический спектакль снискал любовь зрителей и был отмечен одобрительными публикациями в СМИ.
Пандемия коронавируса в России внесла свои коррективы и поставила под угрозу будущее проекта, но несмотря на возникшие трудности, участники проекта продолжили работу, соблюдая все необходимые меры предосторожности. 12 октября 2020 года, когда вновь открылись залы для посещения зрителей, в консерватории был представлен новый музыкально-драматический спектакль по мотивам романа Л.Н.Толстого «Анна Каренина. Та самая страсть». 8 февраля 2021 года на сцене Свердловской государственной филармонии прошел премьерный показ по повести А.П.Чехова «Цветы запоздалые. Маленький роман». Главными зрителями в зале стали екатеринбургские медики и волонтеры, борющиеся с COVID-19.
Проект также создан и с целью формирования благоприятных условий для молодых актеров и музыкантов, стимулирующих профессиональный рост в сфере исполнительского искусства, чтобы не утратить историческую преемственность и связь поколений в сфере драматического и музыкального искусства. Диалог этих искусств в равнозначной пропорции определяет, прежде всего, высокую планку профессионализма и мастерства как для актерского состава, так и для музыкантов, и подразумевает определенную степень концентрации не только в решении собственных задач, но и в понимании общности механизмов искусства, подводит к поиску новых художественных решений. Здесь в полной мере раскрываются индивидуальность и творческий потенциал артиста. Литературный язык русских писателей-классиков и классическая инструментальная музыка —уникальная среда для профессионального роста, для усовершенствования техники и мастерства. Здесь в полной мере происходит воспитание художественно-эстетического вкуса зрителя, позволяющего по-новому открыть для себя глубину, драматизм, разнообразие и богатство русского слова. Погружение в так называемый «русский мир» происходит, прежде всего, посредством приобщения зрителя к великому наследию русских писателей-классиков, где высочайшее мастерство и абсолютное владение русским языком, любовь к русскому слову главные составляющие.
Реализация мероприятий проекта позволяет пробудить интерес зрителя к чтению художественной литературы, воспитывает бережное отношение к русскому слову, приобщает к театральному и музыкальному искусству, в том числе школьников старших классов, студентов и молодежь.

Москва, Санкт-Петербург, Екатеринбург.

1. 1. Жители городов Москва, Санкт-Петербург, Екатеринбург, в том числе школьники старших классов, студенты, молодежь.
2. 2. Выпускники театральных вузов города Москвы — участники проекта.
3. 3. Выпускники и преподаватели Московской государственной консерватории им.П.И.Чайковского — участники проекта.