Культурный код роговой музыки – идея соборности (не имеет аналогов в других языках), духовное единение народа. Эта идея заложена в неповторимом устройстве самого оркестра, где один музыкант на одном инструменте может сыграть только одну ноту, но все вместе они могут сыграть Музыку.
Роговая музыка - феноменальное явление русской культуры и не существует в других странах. Она самым тесным образом переплетена с историей страны, с царским Двором, Орловыми, Разумовскими, Строгановыми, князем Потемкиным и без сомнений является носителем духовно-нравственных ценностей России.
Чем больше мы погружаемся в жанр, тем больше загадок он преподносит. Невозможно однозначно ответить на вопрос, что такое Роговой оркестр.
С точки зрения науки, Роговой оркестр еще мало изучен, но наши слушатели утверждают, что роговая музыка излечивает душу и тело. Действительно, звучание роговых инструментов особенным образом воздействует на человека. Это целебное воздействие мы смогли научно доказать в 21 веке, проведя исследования свойств звука. Но и наши предки, будучи умными и тонко чувствовавшими людьми, тоже понимали это. Например, у Г.А. Потемкина была такая хитрость, его роговой оркестр играл перед важными переговорами, чтобы они проходили успешно. Вряд ли, в 18 веке воздействие звучания на человека было подтверждено научно, но
Г.А. Потемкин это воздействие понимал и успешно использовал.
С точки зрения культуры, Роговая музыка - одна из отправных точек в развитии духовой и симфонической музыки. Аутентичные партитуры первой русской оратории "Минин и Пожарский" С. Дегтярева и "Реквиема" О. Козловского, мелодрама Е. Фомина "Орфей и Эвридика" написаны с участием рогового оркестра. Позже, эти произведения не исполнялись веками, по причине исчезновения роговых оркестров. Только в 21-ом веке, благодаря Российскому роговому оркестру эти сочинения обрели вторую жизнь.
Сегодня, когда задача воспитания высоконравственной личности столь остра, самое время обратиться к роговой музыке и воспитывать молодое поколение опираясь на систему духовно-нравственных ценностей заложенных в ее культурном коде.
Век Просвещения, в котором родился жанр роговой музыки, трудно сравнить с 21-м Цифровым веком. Мир изменился, люди живут в других темпах, ритмах, изменился социум. Человечество переехало в цифровой мир с новыми музыкальными культурами и субкультурами, но Роговой оркестр - музыкальная машина времени, органично влился в современную звуковую палитру мира. Сегодня роговой оркестр позиционируется как атрибут эпохи Просвещения и как музыкальный инструмент Цифрового века. Роговая музыка заинтересовала современных композиторов. Благодаря проектам, которые создаются в симбиозе с "молодыми" жанрами или на стыке жанров, с использованием компьютерных технологий, видеографики, жанр роговой музыки стал интересен для молодежи. Эти работы расширили и омолодили аудиторию и несут духовно-нравственные ценности, идею соборности, человеколюбия, справедливости, веры в добро новому поколению россиян.
- Сохранение, развитие и популяризация жанра роговой музыки
- Сохранение жанра Роговой музыки
- Развитие и популяризация Роговой музыки в 21 веке
Простая и гениальная мысль составить ансамбль «охотничьей музыки» пришла С.К. Нарышкину в 1751 году. Роговые оркестры называли «живыми органами», «роговыми хорами», «русским чудом», были популярны, звучали при Дворе, в домах у Орловых, Разумовских, Строгановых, Потемкина, Егерском, Конногвардейском, Преображенском полках. Отмена крепостного права и развитие симфонических оркестров вытеснили роговую музыку из обихода. Последние звуки рогового оркестра прозвучали на коронации Николая II. До начала 21 века роговая музыка считалась безвозвратно утерянной, но в 2006 году были воссозданы роговые инструменты и основан Российский роговой оркестр. За 15 лет деятельности оркестр сыграл более 1200 концертов.
Коллектив выступал перед Президентом Российской Федерации, членами Госсовета, для участников G 20 в Петергофе, Святейшим Патриархом Московским и всея Руси. Оркестр выступил в 20 регионах России, и гастролировал в 24 странах мира, внесен в Книгу рекордов России и номинирован в Книгу рекордов Гиннесса.
23 августа 2021 года Российский роговой оркестр празднует 15-летие творческой деятельности.
Репертуар рогового оркестра состоит из популярной классической музыки, которую предпочитает слушать старшее поколение.
Поэтому, для коллектива важно создавать программы для молодежи, расширять и омолаживать аудиторию.
Наша молодежь, стремительно меняющаяся среда. Меняются, вкусы, герои, предпочтения. Важную роль играет мода, тренды. Видеть эти изменения, влиять на них, формировать и прививать хороший вкус можно и нужно. Работать с молодежью, нужно на их территории. Нужно искать действенные способы подачи информации и знаний. Поэтому, демонстрация жанра Роговой музыки в соединении с жанром медиа-перформанса будет интересной и понятной для молодежи, а значит и результативной. Это подтвердит наш предыдущий опыт создания медиа-перформанса "Космос", в котором мы говорим молодому поколению о том, что надо бережно и уважительно относиться к природе, экологии и своей земле, через красоту музыки говорим о доброте, о нравственности, об ответственности перед собой и другими людьми. Важно сказать, что в проекте мы не забываем свою, уже сформировавшуюся аудиторию, своих старших слушателей, но мы стремимся расширить свою аудиторию, привлечь внимание молодых людей, связать поколения слушателей и создать программы, которые интересны людям разного возраста. Поэтому, вместе с привычными программами популярной классической музыки, исполнением и записью шедевров русской классики, мы готовим программу для молодежи. Делаем это не в форме сращивания с жанрами рока или рэпа или других культур и субкультур, не переигрываем чужую музыку на свой лад, а создаем авторский, неповторимый благодаря роговому оркестру контент и делаем это в жанре медиа-перформанса, в котором соединены русские аутентичные инструменты, компьютерные технологии и видеографика.
В 18-19 веках музыку для роговых оркестров писали: Фомин, Раупах, Сарти, Козловский, Дегтярев и другие композиторы. Позже, эти произведения не исполнялись веками, по причине исчезновения роговых оркестров. В 21-ом веке эти сочинения, благодаря музыкантам Российского рогового оркестра вернулись на сцену. После 215-летней паузы исполняются «Реквием» Осипа Козловского, первая русская оратория «Минин и Пожарский» Степана Дегтярева, мелодрама «Орфей и Эвридика» Евстигнея Фомина. За работу над возрождением старинных партитур, Российский роговой оркестр внесен в Книгу рекордов России и номинирован в Книгу рекордов Гиннесса.
У Рогового оркестра нет государственного статуса и финансирования, его существование, это своеобразная "лотерея". Роговая музыка уже два раза исчезала с лица земли и не факт, что возродится третий раз, потому, так важно успеть исполнить и записать аутентичные произведения, чтобы сохранить их для следующих поколений. Сегодня, задача сохранения культурного (в т.ч. нематериального) наследия в особо актуальна. Сохранение и развитие жанра Роговой музыки, донесение до старшего и молодого поколения исконно русских и духовно-нравственных культурных ценностей, понятий и примеров человеколюбия, справедливости, веры в добро, чести и достоинства, шаг на пути духовно-нравственного воспитания и сохранения высших достижений русской культуры.
В 2021 году Российскому роговому оркестру исполняется 15 лет. Короткометражный документальный фильм расскажет публике о творческом пути коллектива, за плечами которого 1200 концертов, гастроли в 20 регионах России и 24 странах мира. Каждый концерт оркестра незабываемое для публики событие, в котором музыканты оркестра работают за пределами человеческих возможностей, взаимодействуя в пределах сотых долей секунды и превращая разрозненные звуки в Музыку. Создание подобного фильма поможет публике приобщиться к жанру Роговой музыки, побывать на репетициях, узнать о внутренней организации рогового оркестра и ближе узнать музыкантов, которые возродили уникальный вид русского искусства, которое уже больше 250 лет известно в мире как «Русское чудо» или «Русский феномен».
г. Санкт-Петербург
- Участники проекта
- Почитатели жанра роговой музыки в залах и в сети Интернет