Традиционные инструменты очень просты в использовании. Буквально из трех нот можно сложить музыку, под которую можно и петь, и танцевать. Однако в России традиционные инструменты практически ушли из обыденного использования. Хотя еще в советское время везде играла гармошка, а балалайка не была инструментом профессиональных музыкантов https://ekabu.ru/208304-otkuda-russkie-privezli-balalayku.html

Даже такие, ранее популярные инструменты для русского человека, перестали быть частью популярной культуры. Не говоря уже о менее распространенных инструментах: гусли, гудок.

Популяризация игры на традиционных музыкальных инструментах - это наша главная задача. И мы видим, что это можно сделать через обучение детей такого маленького возраста, 3-8 лет.

Традиционная музыкальная культура русских передавалась всегда из поколения в поколение или через общество. Ребенок слышал и был частью традиции с самого младенчества, что непосредственно формировало его как личность. https://cyberleninka.ru/article/n/vliyanie-traditsionnoy-narodnoy-hudozhestvennoy-kultury-na-formirovanie-kreativnyh-sposobnostey-detey-doshkolnogo-vozrasta

Перед нашей командой встал вопрос «как популяризировать игру на традиционных инструментах?» Среди взрослых уже есть нарастающая практика популяризации, но среди детей - практически отсутствует в непрофессиональной среде. Мы подумали, что воспитывать понимание и интерес к русскому инструменту необходимо с детства. Но сейчас дети не могут в обычной жизни услышать традиционную музыку, а часто не могут даже попробовать поиграть на инструменте, так как это сложно для еще не развитой моторики. Гармошка даже маленьких размеров имеет не мало кнопок, нажимать одновременно которые - нужна длительная практика. А балалайка в традиционной культуре имеет железные струны, что крайне не приятно для детских еще не достаточно мозолистых пальцев.

Именно поэтому мы выбрали гусли и гудок, где методика игры достаточно проста как для самостоятельного изучения педагогов детей, чтобы спокойно без профильного образования обучить их игре на инструментах, так и для восприятия их детьми. Как показывает отдельная и единичная практика, что такой подход более чем уместен https://youtu.be/Tbmcy-PvftY?si=TJSx9Ox-5iCNscRI

1. Подготовка необходимого к реализации проекта
2. Проведение мероприятий способствующего популяризации игре на народных музыкальных инструментах (гусли и гудок) детей в возрасте от 4 до 8 лет, которые не занимаются профессионально изучением этого направления
3. Проведение мероприятий способствующего обучению игре на народных музыкальных инструментах (гусли и гудок) детей в возрасте от 4 до 8 лет, которые не занимаются профессионально изучением этого направления

Русская традиционная культура благодаря историческим факторам, в целом для большинства жителей России, не смотря на ее возрастающую популярность в последнее время, все еще остается тайной за семью печатями. Прекрасно разбираются в традициях, только профильные специалисты, такие как фольклористы, этнографы, культурологи, этномузыкологи и люди, занимающиеся этим направлением в рамках образования в школах или же просто в качестве хобби. Однако, до сих пор, подавляющее большинство не назовет ни одной русской традиционной песни (НЕ авторской советского периода, а той, которая передавалась веками из поколения в поколение), не отличит традиционного костюма русских Воронежской области от Челябинской области. И то же касается традиционного инструмента: при вопросе называют только балалайку и гармошку. Гусли - реже. Гудок - часто не знают что это такое. https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D1%83%D0%B4%D0%BE%D0%BA_(%D0%BC%D1%83%D0%B7%D1%8B%D0%BA%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D1%8B%D0%B9_%D0%B8%D0%BD%D1%81%D1%82%D1%80%D1%83%D0%BC%D0%B5%D0%BD%D1%82)

При этом 77% согласны с тем, что важно сохранять традиции, однако всего лишь 16% считают нужным сохранять именно культурную составляющую.
https://wciom.ru/analytical-reviews/analiticheskii-obzor/tradicii-v-ehpokhu-peremen

Популярность русской традиционной культуры на столько невелика, что ее восстановление и популяризация - большая задача.

Наша команда уже много лет занимается изготовлением традиционных инструментов. В своей практике мы отметили, что распространение среди взрослого населения (старше 16 лет) традиционная музыкальная культура уже получает, однако дети до 8 лет изучают только потешки, легкие песенки, игры, хороводы. Однако изучение традиционной культуры может быть и со стороны традиционного инструмента, даже в дошкольном возрасте.

Фактически, присутствует такая проблема, что детского инструмента почти нет. Традиционные инструменты маленьких размеров не возможно использовать для игры, так как они выполняют в большинстве своем лишь декоративную функцию, либо звук не характерен для данного инструмента.

Обучение в центрах традиционной культуры в плане сохранения нематериального культурного наследия ведется во многих регионах, в том числе и в регионе реализации данного проекта. Однако, все они касаются традиционного танца, вокала, костюма, прикладного творчества, театра. Игра на музыкальных инструментах не рассматривается как образовательный контент вне профильных учреждений для взятого нами возраста. Чаще игру на традиционных инструментах начинают изучать и вводить в практику дети ходившие в музыкальную школу (где есть направления игры на таких инструментах), или же по собственному рвению ориентировочно в 9-10 лет. Но это единичные случаи. На практике же к этому приходят сильно позже. Хотя еще несколько веков назад даже дети с самого малого возраста играли на инструментах.

В самих же дошкольных учреждениях нередко нет музыкального специалиста. Поэтому занятия приходится проводить педагогам с музыкальным слухом, но без профильного образования. Часто уроки музыки проходят под аккомпанемент музыкальной колонки. Это может быть по причине отсутствия музыкальных инструментов (или не настроено пианино) или нехватки специалистов.
Однако, доказано, что живая музыка влияет на развитие детей именно начиная с самого раннего детства https://io.nios.ru/articles2/105/9/vliyanie-zhivoy-muzyki-na-detey-zanimayushchihsya-v-horeograficheskom-kollektive

Большинство педагогов готовы были бы научиться играть на настоящих инструментах, но часто это требует на столько много времени, что это нереалистично.
Образовательные материалы, которые позволяют научиться игре на выбранных нами музыкальных инструментах сделаны профессионалами до профессионалов, которые не нуждаются в подробных инструкциях. Качество образовательного материала также оставляет желать лучшего, так как сделано в домашних условиях без профессиональной помощи. Нами же планируются видео максимально понятные для любого начинающего исполнителя, педагога, который станет транслятором навыка игры на детском инструменте.

Ключевой регион проекта — Пермский край. Однако мероприятия проекта пройдут на территории более 5 регионов России (Новосибирская область, Свердловская, Московская и другие)

1. Организации занимающиеся работой с детьми от 4х до 8 лет (садики частные и муниципальные, а также детские центры)
2. Работники организаций осуществляющие работу с детьми от 4 до 8 лет по музыкальному направлению в непрофессиональных (музыкальных) школах
3. Дети от 4 до 8 лет